这是一个关于消除友谊和家庭的敌意的可爱童话，让你不由得小小怀疑作品中每一笔一划是否爱上了创作它们的人。如果你不知道吉卜力或是宫崎骏，那你接下来将会看到许多令人惊叹的动画电影了，而《借东西的小人阿莉埃蒂》是个很好的开始。
作者：有行 | 策划、主播、制作：小明
《借东西的小人阿莉埃蒂》绝对是现今电影界中的另类。在如今的动画电影行业，计算机技术疯狂发展，由此产生的3D电影挣脱了银幕，甚至可以威胁着偷走你手中的爆米花。《借东西的小人阿莉埃蒂》只是一部由小说改编而来的手绘电影，以二维的姿态谦卑的呈现在我们眼前。日本动漫社吉卜力工作室深知自己在逆流而上，但这对他们来说已不算什么新鲜事。几十年来他们一直在做这个事情，他们不愿追逐高科技的潮流，但这从未使他们停止年复一年的不断制作出令人轻松愉快的电影。
作品改编自英国儿童文学《地板下的小矮人（The Borrowers）》 （1952年于英国出版，同年并荣获卡内基奖）。 宫崎骏和高畑勲两位导演曾在40年前做过企划，希望将此故事制为动画片。2008年初夏，经宫崎骏先生重新企划后，于2010年由米林宏昌先生执起导演筒，成为第一位完全土生土长由吉卜力培育出的导演。多年来身为吉卜力动画师的米林导演，曾被宫崎骏先生盛赞为世界通用的动画师。
本片起初被定名为‘小小的阿莉埃蒂（小さなアリエッティ）’。在制作人铃木敏夫提议下，决定由米林宏昌先生担任导演。
这个故事基于Mary Norton的《借物的地下小人》，原著的粉丝只需要一点剧情提要。可爱娇小的阿莉埃蒂是小人族中最年轻的一名成员，他们家族居住在东京郊区一幢乡村屋舍的地板下，他们借用许多人类的食物和日用品来生活，并且不能使自己被发现。自然，阿莉埃蒂的第一次借方糖之行有点马虎，病弱的人类少年翔发现了她。他和阿莉埃蒂对彼此充满了好奇，但是双方——不论是六英尺高的人类家庭还是六英寸高的小人家庭，都不赞成他们的友谊。
秉承吉卜力的传统，《借东西的小人阿莉埃蒂》质朴而充满童趣，与此同时撼，又在不经意间诉说着大而深的主题。与吉卜力以往的众多名作相比，这部新作也有不少新鲜之处。本片的主人公分别是迷你人少女阿莉埃蒂和体弱多病的人类少年翔，阿莉埃蒂的一家物资不丰裕生活却充实，相较之下，翔住的大宅子尽是空屋和用不到的东西，不爱与家人交流的他非常孤独。不同族类的少男少女在一场巧遇后渐渐萌生出感情，但彼此的心意却动摇不定。宫崎骏笔下的主人公往往在邂逅的瞬间便情投意合，像这样的感情桥段颇为罕见。另外，新作着力描绘了阿莉埃蒂和父亲波德之间关系。回溯起来，《龙猫》里的父亲更像是女儿的朋友，而《千与千寻》中父亲的存在感很稀薄，如此正面地刻画父女之情可以说是吉卜力历史上前所未有的。
这部影片对于现在的吉卜力而言着实是一部大片，因为这是他们在为迎来没有宫崎骏（这位70多岁高龄的神一样的编剧/导演）的日子里迈出的巨大一步。对于新生代导演米林宏昌来说，这是一个十分艰巨的任务，尤其鉴于在2006年那部未曾给观众留下深刻印象的《地海传奇》中，宫崎骏公开声明对儿子宫崎吾朗的导演能力表示怀疑。不过，宫崎骏亲自为《借东西的小人阿莉埃蒂》担任了编剧。故事的节奏十分美妙，阿莉埃蒂和翔的亲密关系并不短短的建立在一个见面寒暄和蒙太奇式微笑，它犹犹疑疑的发展，带着害羞和一种让人不忍轻触的脆弱，贯穿了从头到尾整整94分钟的播放时间。阿莉埃蒂本身也是一个经典的宫崎式人物，正是她身上的这种天真和无畏的特质也赋予了他之前的女主角们难以抗拒的魅力。
吉卜力多次合成图像所不能实现的。阿莉埃蒂也是一个小小的动作英雄——她证明了即使传统的动画制作方式已经被取代，它们也肯定不是多余的。实际上，对《借物的地下小人》的改编，手绘创作也许是展现这个故事的最好方式。每一幕古雅有趣的乡间屋舍或繁茂葱郁的花园，像一寸寸移动的水彩画，一点一点地流露出怀旧之情，这样的布景是计算机敏捷的躲避老鼠，轻盈跃过致命的高檐，并且挥舞着一枚大头针作她的微型剑——但是永远不会有任何试图描绘她冒险的动作场面。剧情和配音也不会太过丰富或激昂，它们只是像落潮一般融合在电影的纹理中，这些为米林宏昌带来了很多赞扬。
对西方的观众而言，《借东西的小人阿莉埃蒂》可能是至今最容易理解的吉卜力电影，在他们创造的所有奇幻世界中，伦敦人可能普遍认为《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》和他们有文化上的差异，但是《借东西的小人阿莉埃蒂》被认为少了神秘的氛围，而多了普遍的魅力。尽管缺少了一些吉卜力特有的印记（没有飞行，没有敌人和盟友，很少甚至没有蕴含在环境中的潜台词），然而这部影片还是自然地载入了吉卜力的影片目录，以一种《地海传奇》不可能真正实现的方式。
就这部影片的视觉效果和温暖人心的魅力而言，必须说《借东西的小人阿莉埃蒂》没有像吉卜力其他影片那样给人史诗般的感觉。整个故事只在郊区的房子和花园内展开，对于缩小的主人公而言却是轻易的取得了很大的场景。但是即使从一个借物者的视眼看，似乎也从来没有像《幽灵公主》或《风之谷》那样宏大的景观。也许是吹毛求疵了点，不过这的确是剥夺了阿莉埃蒂像在宫崎骏其他影片中一样的奇遇。
新唯美的画面，配以凯尔特民谣歌手、竖琴演奏家塞西尔•科贝尔（Cécile Corbel）创作的电影原声，恬静清澈的歌声以及竖琴的伴奏，恰如其分地烘托着本片的童话意境。
塞西尔•科贝尔出生于法国西北部的布列塔尼地区，既是歌手也是竖琴演奏家。青春期为音乐而倾倒，在当地的音乐学校学习竖琴，之后开始弹奏竖琴演唱。与贝司手、吉他手、大提琴演奏者一起在法国和世界各地演奏，收获一批拥趸。去年，她赠送给吉卜力制作人铃木一张CD，这成为她为今夏公开的《借东西的小人阿莉埃蒂》演唱的契机。擅长多国语言，可以使用法语、英语、印度语、Breton语、Gaelic语、西班牙语演唱。这次是她首次挑战用日语演唱。
整体而言，《借东西的小人阿莉埃蒂》是轻松的。这是一个关于消除友谊和家庭的敌意的可爱童话，让你不由得小小怀疑作品中每一笔一划是否爱上了创作它们的人。如果你不知道吉卜力或是宫崎骏，那你接下来将会看到许多令人惊叹的动画电影了，而《借东西的小人阿莉埃蒂》是个很好的开始。它不是吉卜力最优秀的作品，但它对古老故事的令人耳目一新的诠释，将日本动画以一种温柔的方式介绍给你。幸运的话，这部电影会使许多的西方观众开始寻找宫崎骏的经典，例如《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》、《天空之城》，还有一些不为人众知的电影。所有这些都证明，当落后的技术与高雅的艺术相结合时，仍会创造出惊人的效果。
垫乐及素材：
1：《主題歌Arrietty’s Song(Arrietty’s Song.1》-塞西尔•科贝尔
2：《The Doll House-Instrumental Version(ドールハウス.1》-塞西尔•科贝尔
3：《Our House Below-Movie Version(床下の我が家)》-塞西尔•科贝尔
4：《Sho’s Song-Instrumental Version(翔の歌)》-塞西尔•科贝尔
